この種の音楽は、視覚を伴ってこそ、本当の良さが分かると思っていたからです。
唯一の例外だったのが、プロコフィエフの『ロメオとジュリエット』。音楽を聴くだけで、内容が十二分に伝わってくる作品だと思うからです。
古今のバレー音楽を代表する『眠りの森の美女』は、ペローのおとぎ話に少々味つけをした内容ですから、ストーリーは極めて分かり易いもの。
と言うよりも、ストーリーは第2幕までであらかた終わり、第3(終)幕(オーロラ姫の結婚の場)では、ゲストたちのダンスが披露される、ただそれだけの場として、延々と45分が費やされています。
｢バレーも観ずにこんな内容の音楽を2時間半以上(所要演奏時間)も聴くだけでは…｣と、誰しもが思われることでしょうね。
でも昨日、｢たまにはこんな曲もよかろう…｣と、なにげなくミハイル・プレトニョフ/ロシア・ナショナル管弦楽団の演奏のプロローグ冒頭を聴き始めたのですが、余りに面白かったので止められず、一気に最後まで聴いてしまいまいた。
バレー･ダンサーにとって、踊り易いようなリズムやテンポを心得て音楽を付けるために、高い評価を得ている指揮者もいるようで、その姿勢を否定するつもりは毛頭もありませんが、
彼らの演奏を、スピーカーから流れる音だけで聴くと、退屈極まりなく感じることが時にあります。
しかしプレトニョフの演奏では、映像ですら見たことのないこのバレーの舞台を思い描きながら、いつの間にやらスピーカーの前に釘付けになったまま、聴き入ってしまいました。
音楽だけを聴く人のためを考えて、録音セッションに臨んでいるからなのでしょうか…。
久しぶりに、チャイコフスキーのバレー音楽に、夢とロマンを感じながら、楽しむことができました。